lunes, 26 de abril de 2021

Mi amigo Mac

 

Fecha: 1988
Duración: 1h 39mins

Sinopsis:
La NASA consigue capturar a una familia de alienígenas que llegan en una sonda espacial.
Cuando los científicos de la agencia investigan las muestras, la familia huye de allí y escapa hacia el desierto. Sin embargo, el más pequeño de los alienígenas se marcha en dirección a la autopista. Tras provocar un accidente en cadena, la criatura se cuela en el coche de la familia Cruise, que inicia una nueva vida a California. El hijo menor de la familia, un niño parapléjico llamado Eric (Jade Calegory) se hace amigo del alien después de que éste le salvara la vida, y le llama "Mac", siglas de "Mysterious Alien Creature".






Es indudable que todo el mundo, tanto quien la haya visto como quien no, piense enseguida en E.T. el extraterrestre de Steven Spielberg. Esta es como si fuera la versión de Ali Express. Se parecen mucho, pero también tienen algunas cosas distintas (pocas).
6 años separan esta película de su predecesora, clara inspiradora, que parece una pataleta del director de "yo también quiero eso" viendo el éxito de Spielberg.
En esta ocasión se cambia el drama por la comedia. Sí, hay drama, un pequeño extraterrestre es separado de su familia y llora varias veces al encontrarse solo (la verdad es que es muy triste verle llorar), pero la mayoría de escenas buscan la risa, como cuando los absorbe la sonda espacial (segunda diferencia con E.T. que son los marcianos los que vienen por su propio "pie") o se estampa contra el parabrisas de un coche, resultando en una "tortilla con ojos" (la frase y escena que se me quedó grabada a fuego).
Por lo demás, todo es igual: el niño y el alien que se hacen amigos, las trampas para atraparlo (caramelos versus refrescos de cola), el disfraz para que nadie reconozca al extraño ser, la carrera para huir de la NASA, las llamadas de los extraterrestres para comunicarse, el poder de los mismos con solo tocar un objeto y hacerlo funcionar y/o explotar...
También cambia el final, aquí la familia alien se convierte en ciudadanos americanos, con juramento y todo y se adaptan a la vida y costumbres de la ciudad, como que salen del juzgado sabiendo conducir y vestidos a la moda de los 80. América, la tierra de los sueños y las posibilidades...
La película, hay que reconocerlo, es mala y cutre. Hay escenas que están ahí porque sí, sin ninguna lógica, como cuando Mac coge un coche teledirigido de juguete y persigue a Eric por toda la urbanización mientras éste hace footing (bueno, ya me entendéis) con su madre, que ya me gustaría a mí saber como sube luego esas cuestas para volver a casa. 
Y luego hay la publicidad constante, porque no es nada subliminal, de McDonald's y Coca Cola. Resulta que fueron los principales sponsors de la peli, los que pusieron la pasta gansa, así que tenían que tener un lugar destacado en la peli. Cuando eres pequeña no piensas en esas cosas porque ni las conoces ni las entiendes, pero ahora de mayor se hacen cansinas. No solo es que se pasen toda la peli bebiendo Coca Cola, que además Mac (sospechoso nombre) ya viene aprendido de casa en el arte de beber con pajita, ni que la hermana de la niña diga que trabaja en McDonald's y se la ve con el uniforme, sino que hay una escena totalmente innecesaria para la trama y larguísima donde desconocidos bailan perfectamente coordinados entre ellos en un restaurante McDonald's donde aparece también Ronald McDonald, el real y verdadero Ronald, saludando a los chiquillos por las mesas.
Por otro lado, está una escena totalmente nomesalelapalabra, que si te paras a reflexionar un momento es cuanto menos escalofriante. Eric, su hermano y sus amigas (la niña y la del McDonald's) encuentran a la familia de Mac y los reúnen. De vuelta a casa paran en un supermercado para comprar más cola, pero mientras uno hace la compra, el resto no se da cuenta que la familia se escapa del coche y entra en el supermercado. Obviamente, toda la gente que está comprando se sorprende y se asusta, llaman a la policía y, en cuanto ésta llega y los empieza a encañonar y todo el mundo grita y corre, la familia se asusta y, con sus poderes, hacen explotar el supermercado. En ese momento se enfoca el parking del super, donde Eric aparece echado en el suelo muerto (se entiende que por la explosión, pero investigando y leyendo en la misma IMDB se supone que es por un tiro de uno de los agentes, aunque modificaron la escena) y todo el mundo se centra en él y lloran su pérdida. ¿Y el resto de clientes del super? ¡No les ha dado tiempo de huir a todos! No solo no se les llora, sino que no acude ni una ambulancia ni se sabe qué pasa con ellos. La familia se dirige tranquilamente hacia donde se encuentra el cuerpo de Eric y haciendo una especie de Reiki ultrapoderoso lo reviven. Y al resto que le den, pero ya quién se acuerda de ellos...
Lo dicho, la peli es mala y cutre, en todos los aspectos. Pero yo la recuerdo con cariño y es una peli que marcó mi infancia, que la cogía cada dos por tres en el videoclub y la veía con mis padres. Es una película familiar hecha para entretener y pasar la tarde con los tuyos y eso lo cumple con creces si la miras con ojos de niño y sin grandes expectativas. Y sí, es publicidad de McDonald's (la Coca Cola nunca me ha gustado), pero del McDonald's que molaba, el de Ronald y el resto de personajes que no logro recordar sus nombres, pero estaban la pata con coletas, el ladrón con capa, el fantasma lila y los pequeños pompones de colores que iban en patines que, aunque no salga ninguno de ellos en la peli, vuelan a mi mente para recordarme momentos felices de mi infancia. Así que, para mí, esta película es un viaje de vuelta al pasado en asiento de primera clase. Y a quien no le guste, pues que mire otra cosa.

sábado, 17 de abril de 2021

El regreso de Mary Poppins

 

Fecha: 2018
Duración: 2h 10mins

Sinopsis:
Experimenta la magia.
La magia regresa en el nuevo clásico de Disney mientras Mary Poppins (Emily Blunt) ayuda a la familia Banks a recordar la alegría de ser un niño. Junto con su amigo Jack el farolero (Lin-Manuel Miranda), la diversión regresa a las calles de Londres para celebrar que todo es posible... incluso lo imposible.






Todo lo que está haciendo últimamente Disney (a excepción de La Bella y la Bestia) me parece una basura...
No sé por donde empezar.
No he leído los cuentos de P.L.Travers en los que se basan las películas, pero ésta me parece una copia de la primera algo modificada más que una continuación. Me explico.
Los protagonistas vuelven a ser los mismos: la familia Banks y Mary Poppins (¿¿Dónde está Bert??). ¿No hay más niños a los que ayudar? ¿Tiene la familia Banks la potestad sobre Mary Poppins? Sí, en este caso son los hijos de Michael Banks, el niño que conocimos en la primera parte, pero todo queda en familia (nunca mejor dicho). Jane, la hermana de Michael, ha seguido los pasos de su madre y es sindicalista (primera copia). Viven en la misma casa (segunda copia). 
Qué mas. Las canciones no son nada pegadizas ni fáciles de recordar.
Excepto quizá la escena de la bañera, que podría semejarse a la de recogida de juguetes si le fuerzo una similitud, todas me recuerdan a escenas de la primera: cuando Mary les canta sobre la muerte de su madre me recuerda a la canción de la mujer que da de comer a las palomas. Cuando se meten en la sopera es el mismo estilo que cuando se meten en el cuadro dibujado en el suelo de Bert, además de que el vestuario es muy similar (por no decir idéntico) y cuando llegan a su destino (el teatro en esta, la carrera en la primera) Mary es la estrella y la incitan a que cante una canción. Cuando llevan la sopera a arreglar a casa de la prima de Mary (?), escena totalmente metida con calzador para que se luzca Meryl Streep ya que ni siquiera pasan a recoger luego la sopera supuestamente arreglada, está todo del revés, arriba es abajo y derecha es izquierda, como cuando en la primera van a ver al tío Albert y por reírse suben al techo y no pueden bajar (también copiado al final de la película cuando vuelan con las globos que a su vez es copia del final de la primera que salen a hacer volar la cometa en el parque y aquí hacen volar globos). El farolero Jack tiene un montón de amigos faroleros que son un calco de los deshollinadores de Bert, solo que esta vez, en lugar de bailar en los tejados lo hacen en las alcantarillas (otra vez el arriba y abajo, pero el baile es casi el mismo, invitando también a Mary a participar) y que algunos van en bicicleta. ¿Guiños? A mí no me lo parecen, más bien falta de ideas.
Los personajes son bastante flojos en general.
Mary Poppins sabemos desde la primera película que es presumida, orgullosa y algo mandona, pero es que aquí es soberbia, prepotente y altiva.
Michael Banks, pobrecico, es bastante simplón. Además, ¿qué gilipollas se pondría a dibujar en unos papeles tan importantes? Me ha recordado a Roger Rabbit en su película, pero jolín, que es un conejo de dibujos animados torpe, no un adulto con 3 hijos y pelos en el bigote...
Jane Banks también es un poco pava y está para que entendamos que son los hermanos de la primera, porque apenas hace nada.
Jack el farolero... poco que añadir aparte de que es Bert dos. Conoce a Mary Poppins (¿por qué y de qué?) y dice que conoce a los Banks desde pequeños porque saludaba a Jane desde la calle cuando ella se asomaba (?)
El banquero malo no sé qué pinta. ¿Por qué tiene que haber un malo? Para darle un motivo a la película. Pero el motivo es aprender a ser niño otra vez y ver las cosas buenas en las cosas pequeñas y disfrutar con los tuyos sin consumirse por el trabajo y las preocupaciones. La vida es así y el sistema está montado como está montado y habría que aprender a balancear ambos aspectos de la misma.
Hay una cosa que veo positiva de la película. Muchos lo tacharán de materialista, pero pienso que es una buena moraleja si se interpreta lo mejor posible: la mención a los dos peniques de Michael. A Michael le van a embargar la casa por no pagar a tiempo un crédito que pidió y cuando creen que está todo perdido, uno de los banqueros le recuerda que los dos peniques que invirtió en la primera película han "crecido" y tiene suficiente para pagar la deuda. Yo lo entiendo como que sí, debes vivir el día a día, disfrutar de las cosas buenas y con alegría e inocencia como si fueras un niño, pero con un ojo puesto en el posible futuro y tener algo de previsión para lo que pueda pasar, porque la vida te puede cambiar en un segundo y estaría bien tener las espaldas cubiertas.

Crims

 

Fecha: 2020-actualidad
Temporadas a fecha de hoy: 2
Capítulos: T1 (11); T2 (abierta)
Canal: TV3 (autonómico de Cataluña)

Sinopsis:
Després de l'èxit de Tor, tretze cases i tres morts, la primera sèrie de no-ficció de Catalunya Ràdio, arriba Crims, un programa basat en històries reals, dirigit i presentat per Carles Porta i un equip format per Lídia Orriols, Dolors Martínez, Adolf Beltran i Mercè Folch.
Primer va ser les Històries de mitja tarda, amb les quals molts oients que escoltaven la ràdio al cotxe deien que no podien entrar al pàrquing fins que no s'acabava el relat. Després va ser la sèrie de Tor, que ha sigut pionera i ha obtingut un gran èxit d'audiència per internet. I ara arriba Crims, amb la voluntat de convertir les nits dels dissabtes i els diumenges en una cita obligada per als amants de la novel·la negra i dels grans relats de no-ficció. Els caps de setmana a Catalunya Ràdio seran "criminals".
Crims a televisió
Crims és una sèrie de "true crime" que relata crims reals que han passat fa pocs anys a Catalunya: pura realitat per entretenir. Carles Porta presenta els casos des de l'estudi de Catalunya Ràdio amb una breu introducció abans de donar pas a cada capítol. La seva veu en off acompanya tot el capítol, amb un to i un estil que atrapen i connecten amb l'espectador.
A Crims no hi ha "experts" parlant de la seva feina, hi ha "protagonistes" -directes o indirectes- de cada història, que relaten la seva participació en els fets, bé perquè ho van viure o bé perquè ho van investigar.
La sèrie té 11 capítols que creen seqüències i construeixen personatges amb els quals l'espectador viurà un còctel de tensió i emocions: històries reals explicades amb elements i recursos de ficció. Onze capítols que tracten 7 casos recents -jutjats o arxivats judicialment- que han tingut un important ressò mediàtic, que formen part de l'imaginari de l'espectador i que, sobretot, estan plens de girs dramàtics que enriqueixen el relat. Casos com Brito i Picatoste, el zelador d'Olot, la bibliotecària Helena Jubany o l'assassí del Putxet, entre d'altres.
[Después del éxito de Tor, tretze cases i tres morts, la primera serie de no-ficción de Catalunya Ràdio, llega Crims, un programa basado en historias reales, dirigido y presentado por Carles Porta y un equipo formado por Lídia Orriols, Dolors Martínez, Adolf Beltran y Mercè Folch.
Primero fueron las Històries de mitja tarda, con las cuales muchos oyentes que escuchaban la radio en el coche decían que no podían entrar en el parking hasta que no se acababa el relato. Después fue la serie de Tor, que ha sido pionera y ha obtenido un gran éxito de audiencia en Internet. Y ahora llega Crims, con la voluntad de convertir los sábados y domingos en una cita obligada para los amantes de la novela negra y de los grandes relatos de no-ficción. Los fines de semana en Catalunya Ràdio serán "criminales".
Crims en la televisión.
Crims es una serie de "true crime" que relata crímenes reales que han pasado hace pocos años en Cataluña: pura realidad para entretener. Carles Porta presenta los casos desde el estudio de Catalunya Ràdio con una breve introducción antes de dar paso a cada capítulo. Su voz en off acompaña todo el capítulo, con un tono y un estilo que atrapan y conectan con el espectador.
En Crims no hay "expertos" hablando de su trabajo, hay "protagonistas" -directos e indirectos"- de cada historia que relatan su participación en los hechos, bien porque lo vivieron o porque lo investigaron.
La serie tiene 11 capítulos que crean secuencias y construyen personajes con los que el espectador vivirá un cóctel de tensión y emociones: historias reales explicadas con elementos y recursos de ficción. Once capítulos que tratan 7 casos recientes -juzgados o archivados judicialmente- que han tenido un importante eco mediático, que forman parte del imaginario del espectador y que, sobre todo, están llenos de giros dramáticos que enriquecen el relato. Casos como Brito y Picatoste, el celador de Olot, la bibliotecaria Helena Jubany o el asesino del Putxet, entre otros.]

Creo que todos los seres humanos, en mayor o menor medida, sentimos el morbo por saber qué les ha pasado a nuestros semejantes, y sobre todo en casos donde hay violencia. Este programa, que tal como nos indican, nace en la radio, aprovecha ahora todo, o casi, el material audiovisual a su alcance para hacerte partícipe de la barbarie humana. Porque ya sabemos que la realidad siempre supera a la ficción.
Aunque oí hablar del programa de radio y aunque hay los podcasts a disposición del usuario en su página web, nunca los he escuchado. La verdad es que la radio no me hace. Hace tiempo escuchaba programas de música, pero es un medio que me cansa (aparte que odio los anuncios publicitarios), por lo que no me he animado con el programa pese a ser una temática que me gusta. Así que en cuanto me enteré que lo pasaban a la televisión, que encima me enteré tarde, cuando ya había empezado la primera temporada, no dudé en ponerme al día gracias al servicio A la carta del canal, y esperar cada semana a ver el capítulo correspondiente. Después de unos meses de parón, ha empezado la segunda temporada hace relativamente poco y sigo esperando con ansia los lunes para ver un caso más.
El tema criminológico siempre me ha gustado e interesado, aunque debo decir que con los años ha empezado a preocuparme y darme miedo, a quedarme con una sensación de malestar e impotencia al final de cada capítulo; supongo que eso forma parte de "madurar".
No puedo comparar el programa con su versión radiofónica, pero su versión televisiva es muy buena. Te explican el caso como si realmente fuera un relato o una novela, además que van desgranando el caso siguiendo las investigaciones policiales, por lo que no adelantan nada y puedes ir siguiendo los diferentes hilos que fue siguiendo la policía, como si tú mismo siguieras la investigación.
También aportan mucho material audiovisual real del caso como fotografías, documentos o audios, pero sin mostrar detalles escabrosos, aunque ya avisan en la introducción de que se pueden herir sensibilidades.
Oiremos las declaraciones de los que realmente estuvieron allí y no la opinión de nadie ajeno al caso, por lo que la inmersión es total.
Es un programa duro de ver, pero que me parece muy interesante. Aún así, siempre me despiertan una duda en concreto: las explicaciones policiales, aunque escuetas y pobres en detalles, ¿no pueden dar pistas de sus patrones de trabajo a los delincuentes en potencia que puedan ver el programa?
Seguiremos los capítulos para ver cómo ponen algo de luz en la oscuridad.

El abominable Dr. Phibes

 


Fecha: 1971
Duración: 1h 34 mins

Sinopsis:
Te presentamos al doctor Phibes: un antiguo concertista convertido en asesino psicópata a jornada completa. En este inteligente clásico del cine de terror, Vincent Price interpreta a un diabólico doctor que busca la más escalofriante venganza, con terrorífica precisión y un ingenio quirúrgico. Tiembla mientras el Dr. Phibes cumple su promesa: "Nueve la mataron, nueve morirán, ¡nueve malditos para la eternidad!"
Después de que un equipo de cirujanos acabaran con la vida de su esposa durante una chapucera intervención quirúrgica, el trastornado Dr. Phibes idea una receta fatal para su venganza. Usando la Biblia como guía, Phibes desata sobre sus enemigos las atrocidades del Antiguo Testamento, desde una plaga de langostas a un ataque de ratas, culminando en uno de los finales más siniestros de la historia del cine.


No podía ser de otra manera. Teníamos que estrenar nuestra videoteca con la película que al final nos hizo decidir montar el cine. Una película que conocimos gracias a nuestra visita al Planeta del Espacio y de la que ampliaremos nuestra opinión aquí.
La película en general es sublime. Fue una auténtica sorpresa y delicia ver semejante película, aunque las tramas sean muy socorridas y no nos parezca novedoso debido a la visualización de películas más recientes en el tiempo. Basarse en la Biblia, en las plagas o en asuntos religiosos lo hemos podido ver en La Momia, Seven o Resurrección entre otras y los diferentes juegos o pruebas que llevan a la muerte a los diferentes personajes nos puede recordar inmediatamente a la saga Saw, sobre todo la escena del baile de disfraces con la máscara de rana, una de las escenas más angustiosas de toda la película. Por supuesto que son éstas las películas que "copian" el intelecto de Phibes, pero en esta ocasión el orden de visualización sí altera el resultado y puede llegar a decepcionar a los espectadores más jóvenes. Si piensas que fue al revés, el goce de pensar en cómo se les ocurrían esas cosas en los años 70 y cómo pudieron llevarlo a la realidad es inmenso. ¿Es posible, incluso, que el unicornio de The Cabin in the woods se inspire en el ingenio del doctor?
Aunque es una película de terror no tiene sustos inesperados que te hagan saltar del asiento, sino que sabes que van a morir y sólo esperas cómo va a ser y, aunque ya lo estés previendo, te mantiene en tensión hasta el desenlace.
También tiene toques de humor que los aportan los policías que investigan el caso. Unos policías algo simples e ingenuos, pero que no rompen el ritmo de la película y cuyos chistes y observaciones son muy sutiles aunque consiguen hacerte soltar la risilla.
Como personaje a destacar, sin duda Vulnavia, la ayudante del Dr. Phibes. ¿Quién es o qué es? No se sabe, pero el halo de misterio que la envuelve es cautivador y su vestuario es precioso.
Como ya comentamos en su momento, la muerte del chófer del cirujano que muere congelado es totalmente innecesaria ya que no participó en la operación, pero, a raíz de esto, se me ha pasado por la cabeza otra cosa rebuscada: ¿por qué debe morir la enfermera? Obviamente estaba presente en la operación, pero las enfermeras, así como cualquier otro equipo auxiliar, no tiene ni la formación ni el poder para tomar decisiones clínicas en relación a cirugías, tratamientos o diagnósticos, por lo que era una simple mandada y debía hacer lo que le dijeran. Estoy hablando de memoria y puede que tuviera más influencia de la que recuerdo, pero es algo que me he llegado a plantear.
Además, su muerte es la más absurda de todas las que aparecen. Más que nada por lo exagerado que la representan. A la enfermera le corresponde la muerte por plaga de langostas, por lo que Phibes la embadurna de una pasta de verduras que ha preparado para que las langostas la mordisqueen. Además de suponer que la ha adormecido con algo más potente que un simple somnífero que se pueda haber tomado ella, lo suyo sería que el cuerpo apareciera muy magullado y mordisqueado, pero con el poco tiempo que pasa no es posible que aparezca el esqueleto tan limpio.
Y otra pega que le encuentro es la portada de la película. La escena del beso no aparece, así que no entiendo por qué la ponen. No solo te crea unas expectativas que luego no se cumplen sino que te destripan un detalle de la película (la deformación de Phibes) y, además, una vez has visto la película entiendes que esa escena no tiene ningún sentido: Phibes está enamoradísimo de su difunta mujer por lo que dudo mucho que tuviera necesidad de besar a Vulnavia, aunque fuera un beso "de cariño" o "fraternal", lo que tampoco cuadra con que éste sea en los labios.
Poco más que añadir. Una película que hay que ver sí o sí y que, aunque haya visto hace relativamente poco, ya hay ganas de volver a ver.

Bienvenidos a la videoteca

¡Hola a todos!

Seguimos ampliando nuestros dominios y ahora hemos montado un pequeño cine en el sótano de nuestra madriguera. 
Aunque somos lectores empedernidos, de vez en cuando también nos amorramos a la pequeña/gran pantalla para distraernos un poco.
Veréis que tenemos varias salas con diferente programación y también una distinción de géneros para escoger lo que más nos apetezca en ese momento.
Avisamos a nuestros usuarios que después de la visualización de la película/programa/serie en cuestión habrá un cinefórum por lo que es muy probable que las entradas contengan destripes que puedan desvelar partes de la trama, pero no os preocupéis porque os avisaremos con la siguiente imagen:


Así estaréis prevenidos por si queréis seguir leyendo. Por supuesto, estáis invitados al cinefórum y podéis dejar vuestros comentarios y opiniones en el apartado correspondiente.

Esperamos que los asientos sean de vuestro agrado y que sepáis que las palomitas, chocolatinas y refrescos son gratis.

¡Dadle al play!