Elio

Fecha: 2025

Duración: 1h 38min

Ficha en IMDB

Sinopsis:

Vale, adiós. Os quiero.

Durante siglos, la gente ha invocado al universo en busca de respuestas. En la nueva película de Disney y Pixar, Elio, ¡el universo responde! Esta aventura cósmica presenta a Elio, un apasionado del espacio con una imaginación desbordante y una obsesión por los alienígenas. Así que, cuando es transportado al Comuniverso, un paraíso interplanetario donde viven formas de vida inteligente de múltiples galaxias, Elio se embarca en una aventura épica. Cuando lo confunden con el líder de la Tierra, Elio tendrá que formar vínculos inesperados, navegar una crisis de proporciones intergalácticas y, de alguna manera, descubrir quién es realmente y cuál es su lugar en el universo.

Una de las última películas de Pixar que pasó por el cine sin pena ni gloria por la escasa publicidad que le dieron (he estado investigando un poco y parece ser que que gastaron mucho presupuesto en su creación y apenas les quedó para la publi). También es una de las pelis más criticadas por muchos motivos, uno de los principales porque, al parecer, inicialmente era una película con connotaciones LGTBI y la reescribieron entera. Pues, ostras, con la de vueltas que le dan a según qué cosas para encajarlo en el orgullo, aquí también podrían extraer que Elio se siente diferente y quiere ir a algún sitio donde no lo rechacen y, aunque se pueda vestir de amistad, también se podría ver como un primer enamoramiento entre Elio y Glordon, el extraterrestre del que se hace amigo. O el mismo Glordon, que realmente no quiere ponerse la armadura creada para él y ser un super macho guerrero y matón como su padre y como éste espera, porque es la tradición. 

También se han quejado que no tiene una historia sensiblera y que conmueve como el inicio de Up. Si se copian, porque se copian, y si no se copian, porque no se copian... Y Elio tiene sus traumas, ha perdido a sus padres y todos le hacen bullying, no es necesario para esta historia que me hagas un mini capítulo introductorio de 20 minutos para deducir la situación en la que se encuentra el pobre niño.

Obviamente es una película Pixar/Disney donde sabemos que todo va a acabar bien y que está dirigida a un público infantil, pero no significa que los adultos no la podamos disfrutar (por Cthulhu, me acabo de incluir en el grupo de "adultos"...). Ademas, tiene una escena espeluznante en la base militar donde el doble de Elio distrae a los soldados, se les echa encima y luego se funde que no tiene nada que envidiar a las películas de terror

Tanto criticar y no se valora el que, después de tanto tiempo, se haya hecho una película original sin ser segundas partes, ni remakes ni live-action con los que nos tienen saturadísimos.

Entretenida y divertida, con fondo sensiblero, muy del estilo Pixar. 

Cool World

Fecha: 1992

Duración: 1h 42min

Ficha en IMDB

Sinopsis:

Cuando el ex-presidiario y dibujante Jack Deebs (Gabriel Byrne) se encontraba entre rejas, descubrió un modo de evadirse creando Cool World, una serie de cómics con una voluptuosa protagonista llamada Holli Would.

Pero el dibujante acaba siendo prisionero de sus propias fantasías cuando Holli le arrastra a Cool World, con intención de seducirle y así convertirse ella en un ser real. Un duro detective (Brad Pitt), el otro ser real de Cool World, advierte a Jack de la ley: los Noids (humanos) no pueden tener sexo con los Doodles (dibujos). Y a pesar de todo la carne demuestra que es más débil que la tinta, pues Holli acaba adquiriendo forma humana (Kim Basinger) en Las Vegas, comenzando una persecución a través de distintas dimensiones que amenaza con la destrucción de ambos mundos.

Con una sorprendente combinación de animación e imagen real, "Una rubia entre dos mundos (Cool World)" supone una fantástica aventura repleta de la mejor acción.

Reconozco que es una fumada de película, pero me gusta mucho, desde pequeña (¿qué hacía una niña viendo esto?) y me puse muy contenta cuando la conseguí en DVD (ya hace unos años de eso), pero la volví a ver hace poco.

Lo primero que tengo que confesar es que la escena inicial me dejó traumada: cuando el personaje de Brad Pitt, Frank, le enseña la moto a la madre y la lleva a dar una vuelta, ella no para de decirle que tiene la comida en el fuego. Él insiste que será solo una vuelta, pero tienen el accidente mortal y ninguno regresa a casa. ¿Qué ocurre con la comida? ¿Qué ocurre con la casa? Pues desde que vi esta escena, siempre que dejo algo al fuego y me voy a duchar o al baño o algo así, me acuerdo de esta peli (gilipolleces que le ocurren a una y que las suelta por aquí).

Imagino que quisieron hacer una réplica de lo que fue ¿Quién engañó a Roger Rabbit?, pero con un contenido más oscuro y sexual. No sé si alcanzaron el éxito que buscaban, he visto bajas puntuaciones en algunas páginas, pero considero que es una película entretenida, aunque hay trozos absurdos que no suman nada a la trama y sobran totalmente. Me refiero a algún trozo de dibujos animados entre escena y escena, como la de tres personajes que se ríen de uno al que han atropellado y entonces les empiezan a caer cosas a ellos encima, chafándolos también, pero cada vez cae otra cosa, y otra, y otra, piedra sobre piedra y fuego y tal, que, aunque no dura demasiado, se hace larga.

Tampoco se explica mucho sobre el mundo Cool World. En teoría son unos cómics, y con mucho éxito además, así que deben tener trama, pero lo único que apreciamos los espectadores es que es una ciudad totalmente cochambrosa donde conviven maleantes de todas las formas y clubs nocturnos donde Holli Would se dedica a bailar.

Bueno, realmente no se explican muchas cosas xD

No se explica por qué el personaje de Jack, cuando se convierte en dibujo, se convierte en una especie de Superman. ¿Porque se supone que iba a salvar a los dos universos? Ni por qué adquiere la facultad de estirar sus brazos como chicle siendo humano. Igualmente, la personalidad de Jack no encaja con su yo dibujado, mientras que Holli sigue siendo la misma cabrona y algo pánfila tanto dibujada como en la vida real.

En fin, que es una película algo rara, no sé si la llegaría a calificar de culto o simplemente un batacazo que se dio el director. No sé si la conocéis ni tampoco sé si es fácil adquirirla, pero me gustaría saber la opinión de alguien más y que pudiéramos debatir un poco.

Luca

 

Fecha: 2021

Duración: 1h 35mins

Ficha en IMDB

Sinopsis:

Ambientada en un pueblo costero de la Riviera italiana, Luca, de Disney Pixar, es una historia de madurez sobre un joven que vive un verano inolvidable. Luca comparte sus increíbles aventuras con su amigo Alberto, pero su diversión se ve amenazada por un secreto profundamente guardado: son monstruos marinos de un mundo bajo la superficie del agua.

Tenía pendiente ver las "últimas" películas de Disney Pixar que todo el mundo comentaba y empecé por Luca.

Luca es un ser marino que vive en las profundidades con la prohibición de acercarse a la superficie para así evitar que los humanos le descubran y le puedan hacer algún mal, tanto a él como a su especie. Pero Luca, siendo niño como es, tiene curiosidad y ya sabéis que cuanto más nos prohíben hacer algo, más ganas tenemos. Al final, llevado por el descubrimiento de objetos humanos en el fondo de su hábitat, saldrá a la superficie acompañado de otro chaval que acaba de conocer, Alberto, otro ser marino que ya está acostumbrado a salir y a pasearse por el exterior. Luca descubre que cuando sale del agua su apariencia se vuelve totalmente humana y debe aprender a andar. Evidentemente, y tal como indica la sinopsis, nos encontramos ante el viaje iniciático hacia la madurez de Luca, donde tomará decisiones por su cuenta, se arriesgará y se alejará de sus padres, desobedeciendo sus órdenes y consejos. Alberto, aunque un poco más mayor que él, le ayudará en lo que pueda, aunque sea con su fantasía de jovenzuelo en la idealizada vida independiente y autosuficiente.

No solo nos encontramos ante el desarrollo de Luca, sino también ante una metáfora de las minorías, odiadas y repudiadas por la "mayoría", ya que en ese pueblo ofrecen recompensas por la captura de los monstruos marinos. La visión de lo desconocido y diferente como algo monstruoso y malo, sin dar la oportunidad de conocerlos, y la obligación a la que se ven Alberto y Luca de ocultar sus verdaderas identidades es algo que podemos ver todavía a día de hoy.

Obviamente, hay esperanza para nuestros héroes protagonistas. Harán una amiga humana que les querrá tal como son y entre los tres demostrarán (además de que todo esfuerzo tiene su recompensa y que hay que perseverar) que todos somos iguales y merecemos el mismo trato, logrando la aceptación y convivencia entre ambas especies, cosa que revela alguna que otra sorpresa (las abuelas son muy divertidas).

No sé si me estoy haciendo mayor y estoy perdiendo algo de la niña que pueda quedar en mí, pero aunque comparto los ideales y valores que transmite, la película me ha parecido entretenida sin más. 

La familia Addams

 

Fecha: 2019

Duración: 1h 26mins

Ficha en IMDB

Sinopsis:

¡Prepárate para chasquear los dedos! La familia Addams ha vuelto con la primera comedia animada sobre la familia más chiflada del vecindario. Divertida, extravagante y completamente icónica, La familia Addams reformula el concepto de lo que significa ser un buen vecino.

No he podido evitar caer en la tentación de ver esta película. Me estaba debatiendo (desde que se estrenó) entre verla o no porque por un lado me esperaba un bodrio y por otro me esperaba algo entretenido como la serie de dibujos que echaban en El Club Super 3. Pues eso, que al final la he visto, sin expectativa alguna, y no es un bodrio, es entretenida, pero NO es la familia Addams que queremos y recordamos.

Los personajes son los mismos, sí, la estética gótica es la misma, sí, pero los han edulcorado taaaaaanto que no son ellos. Mantienen algo de humor negro y gags relacionados con la muerte o groseros, pero los han usado para hacer una película con moraleja: está bien ser diferente y hay que aceptarse tal y como se es, tanto por nosotros mismos como los demás. Pero a ver, si los Addams que conocemos, pese a ser especiales (no me atrevo a decir diferentes) ya se aceptaban como eran y se relacionaban con el resto de la gente, simplemente no compartían gustos y opiniones. Pero aquí le han dado otra vuelta de tuerca y lo han enfatizado más y nos lo han dado más mascado.

Los Addams son una familia que han tenido que ir huyendo de diferentes pueblos porque la gente no los comprendía, les tenía miedo y les atacaban. Hecho que ha resultado en confinarse en una mansión y no relacionarse con nadie que no sea un Addams propiamente.

De pronto, Miércoles (lo mejor de toda la película son sus trenzas en forma de soga) se aburre y se pregunta qué habrá más allá de la verja y de la niebla que rodea su mansión. Al final, llevada por la curiosidad, saldrá de sus dominios y conocerá a una chica que va al instituto, Parker, de la cual se hace amiga y, entre ellas, se cambian los looks, haciendo que Parker vista de siniestra y Miércoles de rosa con brilli-brilli. Se vuelve inquieta y quiere ir al instituto y tener amigos y parecerse a la gente "normal". ¡Noooo! Miércoles no quiere ser como los demás, Miércoles es una Addams y está orgullosa de serlo.

Por su lado, Pugsley debe aprenderse el baile con sable para su "Mazurka", el rito familiar de los Addams para ser un hombre, pero a Pugsley no se le da nada bien por más que practique y se le dan mejor otras cosas (como lanzar granadas con el tirachinas). Así pues, hay que aceptar que Pugsley no es como el resto de los Addams y hay que quererle igual y potenciar las virtudes que sí tiene. ¿Perdona? Pero si hasta el bebé de Morticia, Pubis, tiene habilidades nada propias de un bebé. Ésa es la gracia de los Addams, son una familia peculiar con sus habilidades y gustos extravagantes, pero eso no quita que se relacionen con todo el mundo.

Y cuando alrededor de su mansión se construye una urbanización perfecta y de colorinchis a lo Eduardo Manostijeras, se asustan porque piensan que van a tenerles miedo y deberán huir de nuevo, por lo que acceden a que Margaux, madre de Parker y organizadora de la construcción de la urbanización, les rehabilite la casa.

Por supuesto, la película, para redondear esa moraleja que nos vende, hace que los Addams rechacen al resto de la gente (Morticia se escandaliza cuando Miércoles aparece con confetti en el pelo y le prohíbe  salir de casa), cuando ya hemos dicho que los Addams nunca habían tenido problemas para relacionarse o dejarse ver en público. Todos recordaremos, de la película con actores reales, la escena en que Gómez (Raúl Julia) y Morticia (Anjelica Houston) van al colegio de los niños a ver la representación teatral y están con cara de aburridos esperando que se acabe y que salgan sus pequeños, a los cuales aplauden con mucho fervor.

En resumen, la película es entretenida y se deja ver, pero nos han cambiado a nuestros queridos Addams para convertirlos en algo pueril y blanco. No entiendo porqué cuesta tanto mantener la esencia de unos personajes reconocidos y con personalidad propia para adaptarlo a la sociedad del buenismo que vivimos hoy en día. A la mierda con los remakes, dejad a los clásicos en paz.

NIMH. El mundo secreto de la Señora Brisby

 

Fecha: 1982

Duración: 1h 22mins

Ficha en IMDB

Sinopsis:

Una extraordinaria fantasía de dibujos animados que ya supone una nueva era en las películas de animación. Esta alucinante película fascinará a grandes y pequeños por igual. ¡No podrás parar de comentarla con tus amigos!

Esta fantástica historia de aventuras y amistad está basada en el maravilloso y premiado cuento de Robert C. O'Brien en la que se narra la increíble historia de un tímido ratón que vence todos sus prejuicios y lega a convertirse en una heroína tan querida y admirada por toda la comunidad que hará las delicias de todos.

Ayudada por un simpático, divertidísimo y entrañable grupo de personajes, la Señora Brisby tendrá que luchar contra el malvado Fitzgibbon que pretende echarla de su hogar.

La diversión, la aventura y el suspense están asegurados en este fantástico y delicioso cuento que no podrás dejar de ver una y otra vez.

¡¡¡No te pierdas la aventura de tu vida!!!

*En esta ocasión también destripamos el libro en el que se basa.

Después de leer el libro en la biblioteca, no podíamos dejar de ver la película o, más bien dicho, de revisionarla, pues ya la había visto hace mucho tiempo y no recordaba nada de ella, excepto que es bastante oscura, tipo Taron y el caldero mágico o Regreso a Oz. Aunque es entretenida y se deja ver, hay muchas diferencias con el libro y no le hace demasiada justicia. Como dijo Jack, El Destripador, vamos por partes.

Lo primero que llama la atención es el cambio de nombre de la protagonista. De Frisby a Brisby. Indagando por la red, parece ser que el cambio fue para evitar demandas de los dueños de la marca comercial Frisbee, el disco volador, ya que suena igual. Pero bueno, ése es el cambio más pequeño.

La película contiene elementos sobrenaturales que el libro no tiene. Nicodemus, la primera rata que vemos, tiene una esfera mágica donde ve lo que ocurre. Posee también un collar mágico que da poder a los que tienen buen corazón. Todo esto no aparece en el libro y los sucesos se acontecen a raíz del propio esfuerzo de las ratas y al compañerismo y lealtad que se profesan.

La película tiene una ambientación mucho más tétrica que el libro. El aspecto de Nicodemus puede generar un poco de espanto, al igual que el aspecto del búho. Está claro que una ratona siempre se va a asustar de un búho porque es su cazador principal, pero ese giro de cuello y esos ojos asustarían a cualquiera. La entrada al refugio de las ratas con el rosal lleno de espinas y el posterior ataque a la Señora Brisby de la rata que hace de guardián también son muy espeluznantes.

Lo que muestra más diferencias son los personajes en sí, lo que, a su vez, modifican la historia original.

Nicodemus, como hemos dicho, tiene poderes mágicos y es muy anciano, cosa que no se da en el libro por una razón muy simple: las ratas no envejecen. 

Jeremy, el cuervo que ayuda a la Señora Brisby, aquí cobra más protagonismo, apareciendo a lo largo de la película y no sólo al principio, y siendo aquí mucho más patoso para ser el personaje encargado de aportar el toque de humor al drama.

Cronos, el ratoncito blanco, aquí es mucho más cascarrabias.

Tía Angustias es una versión con más protagonismo de la vecina musaraña que tienen en el libro.

Y Jenner acaba siendo el malo de la peli, para aportar el antagonista, pese a que en la historia no tiene tanta presencia y a que la sinopsis nos presente como malo al señor Fitzgibbon, el dueño de la granja donde viven todos.

La historia de las vivencias de las ratas en NIMH se reduce a unos pocos segundos de metraje. Para mi, es la parte más importante e interesante del libro, pero comprendo que en una película de aventuras eso se toque de pasada.

En general, como ya hemos comentado, es una película familiar, aunque puede asustar a los más pequeños debido a sus escenas algo tétricas, pero que vale la pena ver y acompañarla de la lectura del libro. Hay valores que ya no se valoran hoy en día (valga la redundancia) y que hace mucha falta que se vuelvan a poner de moda, así como la necesidad de empatizar con los animales y ser conscientes del mundo en el que vivimos.

El malvado zorro feroz

 

Fecha: 2017   

Duración: 1h 23mins

Ficha en IMDB

Sinopsis:

Un zorro que es incapaz de asustar a nadie y de cazar nada, no tiene otra ocurrencia que robar -de una granja muy peculiar- unos huevos de gallina para, tras incubarlos y criar a los pollitos..., comérselos. Pero al nacer, los pollitos creen que el zorro es su madre y éste se encariña de ellos lo que complicará las cosas a este zorro que, ni es malvado ni feroz. En esa divertida granja también encontraremos a un conejo que actúa como una cigüeña y un pato que quiere ser Santa Claus.

Esta película son tres cortos unidos por una historia, el segundo de los cuales es el que da nombre a la misma. En esta granja tan peculiar todos los animales se han reunido para regalarnos una representación de teatro. Desde el primer momento vemos como están ultimando los detalles para que de comienzo la obra, la cual está formada por tres historias. La primera consiste en que una cigüeña no quiere hacer su trabajo y le endosa la entrega de un bebé humano al pato, al conejo y al cerdo. El pato y el conejo son los más alocados, pero el pobre cerdo, que es el más sensato, se ve envuelto en este lío para intentar que el bebé llegue sano y salvo. El segundo acto de la obra de teatro es la historia que ya sabemos. El zorro quiere demostrar al lobo que sí es malvado y feroz, por lo que robará los huevos para comérselos, pero no contaba con que se encandilaría de ellos. En la tercera historieta, el pato quiere hacer de Papá Noel y toda la granja se dedicará a decorar sus casetas con motivos navideños.

Los dibujos son sencillos, pero graciosos y muy bonitos, muy expresivos. Los mejores personajes son el pato y el conejo, que son los más gamberros, aunque como siento mucha simpatía por los cerditos éste, pobre, se ha ganado un sitio en mi corazón con todas las que le hacen sufrir. 

Las historietas son divertidas, con un humor blanco y sencillo, que creo que hará reír más a los pequeños que a los adultos, aunque estos también la disfruten.